Una trasparenza d‘ispirazione che riflette la fede nell’Assoluto, nello Spirito.

In tutte le vetrate della pittrice Dina Figueiredo, c’è sempre una purezza di linee, espressa attraverso l’armonia dei colori e delle forme. Una trasparenza d‘ispirazione che riflette la fede nell’Assoluto, nello Spirito.

Si pensi alle sue vetrate al pari dell’arcobaleno, hanno dispiegato nei loro colori, dal rosso all’arancio, dal giallo al verde, dall’azzurro all’indaco e al violetto, tutto l’amore nelle diverse gradazioni, l’amore che, seguendo i versi di Dante (Purgatorio canto XXIV, versi 50-54) che seguono strettamente la dettatura di Amore.

E io a lui: «Io sono un poeta (In questo caso Pittrice) che, quando Amore mi ispira, prendo nota e scrivo esattamente ciò che Lui mi detta dentro il cuore».

 

Le sue vetrate astratte, sono in armonia con l’essenzialità delle linee alla quale si accorda la ricchezza di un’infinita policromia giocata su riflessi continui e sempre nuovi. La luce che penetra dalle finestre e la purezza dei colori che si riflettono creano ambienti armoniosi, invitano alla meditazione e accentuano il misticismo dell’insieme: un  felice preludio alla realizzazione di cieli nuovi – e paradisiaci stupendi.

 

Nelle vetrate, gli episodi della Passione di Cristo dalla salita al calvario al momento cruciale della fine, sono resi con le diverse tonalità dai verdi ai rossi, ai violetti che riflettono i vari stati d’animo dell’Uomo-Dio nel cammino verso l’olocausto. 

Forme intrise di spiritualità che affiorano dall’astratto e linee essenziali che si intersecano in un gioco di trasparenza e di luci che accentuano il misticismo dell’insieme culminando nella vetrata centrale. Questa, nella trasparenza degli azzurri e dei gialli arancio  simboleggia il cielo azzurro  che  contiene  il sole, come Maria contiene Dio. 

La vetrata a destra rappresenta i momenti salienti della vita di Maria che appare avvolta dalla luce rosata dell’Annunciazione e dalla luce solare della Visitazione e della nascita di Cristo, fino alla voragine azzurra di luce da cui Maria si eleva per attingere il divino attraverso le fiamme rossastre della Pentecoste per confondersi infine con Dio nell’azzurro dell’Ascensione.

Ogni scena vive splendidamente di vita e luce propria e al tempo stesso si armonizza con le altre, senza interrompere la continuità in un armonico ritmo formale e cromatico".

Maria Maddalena Mosco   

Ex-Diretora do Museu das Pratas do Palácio Pitti